香港畫事，應接不暇

呂夀琨之〈香港鴨巴甸〉(水墨畫)
──「欣於所遇」展品

在香港，不時會聽一些人信口開河地說「香港是文化沙漠」。我一直對這句話，對人云亦云地說這句話的人很反感。我很相信，這麼說的人根本沒有進過「沙漠」，沒有接觸過當中的文化。

上星期六，本港水墨畫家馮永基(Raymond Fung)帶着一批學生到香港大學美術博館(馮平山博物館)看畫展時也提到，對這句話很反感，並說香港今天的藝術活動多得應接不暇，單是與繪畫有關的展出就看不完。

那天，同時在香港大學美術博物館舉行的展覽就有三個，即「板上風景：韓志勳初期繪畫」、「欣於所遇：蘇立文、吳環伉儷珍藏二十世紀中國美術」和「雲水襟懷：李虛白山水詩畫」。

這樣的藝術活動，如果不特別注意，的確不知道它們的發生和存在。我對繪畫有興趣，但如果不是承蒙通知了，也不知道有這麼精彩而難得的展覽在舉行。這些活動被冷落了，不能都怪大眾不關心，而要怪大眾傳媒的冷待──藉口當然是大眾不關心──沒有主動挑起傳播文化的擔子。你從新聞報道中，幾乎完全看不到這方面的消息。除了特別大型的國寶級展覽，你別指望傳媒會垂予青眼，義務給你宣傳。要嘛，來賣廣告。在他們的眼中，傳媒早已被界定為吸引公眾眼球以販賣廣告的商品。新聞也是為吸引眼球、進而吸引廣告而存在的。

再說畫展。那天主要是為了看蘇立文夫婦的收藏展而去的。蘇立文是英國學者，對中國藝術史及二十世紀中國繪畫研究貢獻良多，自四十年代以來就收藏中國畫家的作品，很多展品出自大師級藝術家，如吳冠中、黃永玉、吳作人、張大千、齊白石、趙無極、朱銘，和香港的呂壽琨、萬青屴、朱興華、王無邪、譚志成、朱楚珠等，還有不少是近年旅居海外的大陸藝術家的作品。

吳冠中之〈無錫太湖〉(油畫)
──「欣於所遇」展品

這是蘇立文伉儷的珍藏首度來港展出，展覽主要是要探討中西媒介與表達方式的關係。給大家「導賞」的馮永基以現代水墨繪畫創作知名，他有感於香港的水墨創作有傳承危機，最近暫停在中文大學授課一季，到香港大學的校外課程開辦了一個十課的「現代水墨體驗」的課程，希望給予香港的現代水墨創作新的推動。展覽中不同年代、不同風格、不同地域的作品，正好讓他可以引導學生開闊視野、不囿於某家繩墨地去作各種嘗試。

香港不少教畫、教書法的老師，愛讓學生去臨摹老師的筆墨，於是學生千人一面，有如老師的影子。老師可能因此而有開宗立派的滿足，可是學生就只能在有限的空間裡打轉。馮永基卻相反，起碼在這個課程裡，他廣泛介紹本港、海外著名現代水墨畫家的風格，可就是不說自己的，儘管學生一定都熟知他的畫風。他的目的，是不想局限了各人所長的發揮。

現代水墨是香港文化史上值得大書一筆的成就，它濫觴於六七十年代，由呂夀琨、劉國松等肇其端，其後出現了王無邪、顧媚、靳棣強等一連串閃亮的名字，影響到全世界的水墨畫壇，而各人的風格各有面貌，絕無類同。

呂夀琨的水墨變法，是通過中大的校外課程繪畫班發揮影響力的。這一幕會否在港大校外課程歷史重演?這要看馮永基與學生的共同努力了。